Absolwent wydziału kompozycji w nowojorskiej Juilliard School of Music oraz warszawskiej Akademi Muzycznej.
Wśród najważniejszych utworów są: Odległe miejsce na kwartet i głos (nagroda na konkursie kompozytorkim im. Adama Didura), Koncert Fortepianowy (dyplom z wyróżnieniem w Akademii Muzycznej w Warszawie), My Beautiful Dream na zesół kameralny i sopran (nominacja do nagrody The New Juilliard Ensemble), Climbing Me na orkiestrę (wykonanie na największym festiwalu muzycznym w USA w Aspen, Colorado), It's all to see what's there (zamówiony i wykonany przez Aspen New Music Ensemble), Drugi Kwartet Smyczkowy (zamówiony i wykonany na festiwalu Musica Polonica Nova przez Kwartet Lutosławskiego), Be Me na zespół kameralny i 5 tancerzy (zamówiony przez The Juilliard Choreographers and Composers Project i wykonany w Nowym Jorku w Peter J. Sharp Theatre)
Obecnie pracuje nad zamówionym przez Nowy Teatr utworem Rondo na fortepian, orkiestrę smyczkową i perkusję (wykonanie przez orkiestrę Aukso i Jana Krzysztofa Broję 12.12.08).
Poza muzyką koncertową zajmuję się pisaniem muzyki do teatru i filmu. Współpracuje m.in. z Redbadem Klijnstrą (111, Benvolio i Rozalina, Bliżej, Dotyk), Anią Smolar (Maestro, Jak dobrze było rzucać płytami chodnikowymi), Agnieszką Glińską (Wiśniowy Sad, Poduszyciel), Piotrem Nowakiem (Pułkownik Ptak, Kraniec, Pomrocność Jasna), Łukaszem Kosem (Nadobnisie i Koczkodany), Krzysztofem Stelmaszykiem (Kamienie w kieszeniach), Atsushi Funahashi (Big River - oficjalna selekcja na Festiwalu Filmowym w Berlinie), Mo Naqui (Shame oficjalna selekcja na festiwalu filmowym w Toronto), Mona Lentz (Big Sleep).
Jan Duszyński był stypendystą Fundacji Kościuszkowskiej, zdobył stupendium im. Witolda Lutosławskiego. W 2005 został laureatem amerykańskiej Gretchaninoff Memorial Prize a także The Piser Scholarship.
W swojej twórczości korzysta z technik kompozytorskich bliskich awangardzie, dba jednakże o komunikatywność swoich utworów. W jego twórczości można doszukać się wpływów estetyki postmodernistycznej, co manifestuje się m.in. łączeniem myślenia kolorystycznego i sonorystycznego z sentymentalną melodyką i groteskowym charakterem. Jak sam podkreśla, tworzy kompozycje o intymnym i osobistym wydźwięku.
